Les arts africains

LE LIVRE

Cet ouvrage a pour ambition de proposer une synthèse renouvelée sur les arts africains. L' équipe pluridisciplinaire et internationale, ouvre une réflexion d'ampleur sur le pouvoir créatif du continent africain, hier et aujourd'hui.

La première partie permet de redonner à l'Afrique la place qu'elle mérite dans l'histoire mondiale. La deuxième section du livre est consacrée aux formes d'arts africains dits historiques, traditionnels ou classiques, c'est-à-dire aux objets généralement collectés et exposés dans les collections publiques et privées occidentales. Enfin, la troisième et dernière partie met en valeur la contemporanéité des formes africaines. Outre ces trois grandes sections, l'ouvrage propose des focus, études concises sur des productions régionales marquantes (l'Éthiopie chrétienne, les arts royaux danhoméen et ashanti, etc.) ou sur des matérialités spécifiques (la terre cuite, la photographie, les perles, etc.).

Une abondante iconographie (plus de 560 illustrations) – mêlant typologies d'objets (archéologie, formes classiques et inventions contemporaines) ainsi que différents médiums (sculptures, céramiques, textiles...) – permet de donner un panorama aussi complet que possible. Cette somme met ainsi en avant non seulement des chefs-d'œuvre, mais aussi des objets plus confidentiels, issus de divers musées (africains, européens ou encore américains) et des collections privées du monde entier. Conjuguant recherches scientifiques, approche historique et une vision moderne, ce livre sans précédent est amené à devenir une référence incontournable dans le domaine.

LES AUTEURS
Sous la direction de Yaëlle Biro, coordinatrice scientifique à l'Institut national d'histoire de l'art (INHA, Paris).
Constantin Petridis, chef de département « Rita Knox » et conservateur des arts d'Afrique à l'Art Institute of Chicago (États-Unis).
Avec des contributions de Gaëlle Beaujean, Claire Bosc-Tiessé, Anne- Marie Bouttiaux, Chloé Capel, Christa Clarke, Sandrine Colard, William J. Dewey, Osaisonor Godfrey Ekathor-Obogie, Noémie Étienne, Stephen Folaranmi, Susan Elizabeth Gagliardi, Alexandre Girard-Muscagorry, Musa Oluwaseyi Hambolu, Hélène Ivanoff, Hélène Joubert, Russell Kapumha, Anne Lafont, Nessa M. Leibhammer, Lebogang Mokwena, Donatien Dibwe dia Mwembu, El Hadji Malick Ndiaye, Barbara Plankensteiner, Jean Polet, Barbara Thompson & Laurick Zerbini.

SOMMAIRE

De quelle connaissance voulons-nous ?
Le pouvoir créatif du continent africain

I. Recomposer l'histoire par l'objet
Fragments du passé
L'Afrique comme zone de contact
Le tournant du xxe siècle

II. Façonner le regard sur l'objet
III. Penser le contemporain par l'objet

Comme une vague qui se retire

• Le livre d'art édité par Citadelles & Mazenod met en lumière toute la diversité du pouvoir créatif du continent, des premiers siècles avant notre ère jusqu'à nos jours. Un peu plus de 4 kilos, 570 illustrations et 584 pages grand format. Le tout expliqué, décodé par une équipe pluridisciplinaire composée de 27 auteurs et autrices d'Occident et d'Afrique, conjuguant approche historique, rigueur scientifique et analyse critique, qui invite à (re)découvrir la richesse sculpturale africaine sous un nouvel angle. (Le Monde, octobre 2025)
• Un ouvrage monumental appelé à devenir une référence sur le sujet. Par la richesse de son contenu et la qualité de ses contributions, Les arts africains s'impose comme un ouvrage de référence. Au-delà du cercle des spécialistes, il s'adresse à tous ceux qui s'intéressent à l'histoire, à la diversité et à la modernité des cultures africaines. Il témoigne aussi du rôle grandissant des musées, chercheurs et artistes africains dans la redéfinition des récits patrimoniaux. (Le Monde Afrique, novembre 2025)
• Ce nouvel ouvrage à la maquette et à l'iconographie somptueuse est donc indispensable pour renouveler l'approche de la création africaine de façon globale et non stylistique, de la sculpture ancienne à la photographie, en passant par l'archéologue et l'histoire. (Télérama, novembre 2025)
• Près de quarante ans après avoir publié, sous la direction du collectionneur Jacques Kerchache, une somme de référence sur "l'art africain", Citadelles & Mazenod passe au pluriel dans cet ouvrage pour repenser dans son immense diversité l'histoire de la production artistique sur le continent. De l'Éthiopie au Ghana, de l'Afrique du Sud à l'Algérie, il permet, grâce à quelque 500 images et au concours d'une équipe pluridisciplinaire de 27 spécialistes, d'en envisager le rayonnement et la force créatrice dans l'espace mais aussi dans le temps, couvrant une période allant du néolithique jusqu'à nos jours. (La Croix, novembre 2025)
• Par sa rigueur, sa portée historique et son ambition critique, les Arts africains surpasse ses prédécesseurs. Il ne se contente pas d'actualiser le savoir : il reformule la discipline tout entière. Somme érudite et œuvre manifeste, il érige l'art africain en acteur majeur du patrimoine universel et réaffirme la puissance créatrice du continent à travers les siècles. Cette somme, fruit d'un effort collectif hors norme, conjugue beauté éditoriale, profondeur intellectuelle et engagement éthique. Elle s'impose dès sa parution comme un ouvrage de référence. (Art press, décembre 2025)
• Un ravissement, et un indispensable pour repenser l'histoire globale de l'art. (L'Œil, décembre 2025)

• Auteur : Sous la direction de Yaëlle Biro & Constantin Petridis
• Parution : 2025
• Référence : 9782386110603
• Illustrations : 570
• Reliure : Relié sous jaquette et étui illustrés
• Format : 24,5 x 31 cm
• Pages : 584

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