L’arbre dans la peinture

Cette histoire visuelle donne à voir la construction et le développement d'un motif qui s'érige en sujet à
part entière de la peinture occidentale. Qu'il soit solitaire ou entouré de congénères, garni, à nu, bourgeonnant ou fleuri..., sa représentation rassemble nombre de difficultés techniques, un véritable défi formel pour l'artiste. Des sources variées permettent ici de retracer de manière vivante les différentes pratiques des créateurs : l'élaboration de recettes d'atelier, la diffusion de grands modèles, la pratique au cœur même de la nature. Depuis les représentations de forêts sauvages évoquant les déserts érémitiques au XVIe siècle jusqu'à la précoce prise de conscience écologique au XIXe siècle, le spectre étendu des interprétations de la figure de l'arbre nous amène à nous interroger sur la construction et l'intensité de nos liens avec le paysage et la nature.

Le motif de l'arbre, élément essentiel dans l'art paysager occidental, a inspiré les peintres depuis la Renaissance jusqu'au XXe siècle. Sa représentation constitue un véritable défi formel pour l'artiste, que celui-ci choisisse de le représenter solitaire ou entouré de congénères, garni, nu, bourgeonnant ou fleuri. Des sources variées permettent ici de retracer de manière vivante les différentes pratiques des créateurs : l'élaboration de recettes d'atelier, la diffusion de grands modèles et la pratique au coeur même de la nature.

Depuis les représentations de forêts sauvages évoquant les déserts érémitiques au XVIe siècle jusqu'à la précoce prise de conscience écologique au XIXe siècle, la variété des figures de l'arbre nous amène à nous interroger sur la construction de nos liens avec la nature et le paysage.

Zenon Mezinski est docteur en histoire de l'art, chercheur et enseignant. Il est notamment l'auteur des livres Arbres et Patrimoine de France (avec Georges Feterman, Museo éditions, 2015).

• I. Naissance et Renaissance de l'arbre (XIV-XVe siècles)
• Les premiers planteurs d'arbres
• L'arbre grêle du Quattrocento
• Prémices
• Accords vénitiens
• Les arbres du Nord
• II. Les muscles du paysage (XVIIe siècle)
• L'arbre monstre
• L'arbre classique
• Vision hollandaise
• III. Ornements du paysage (XVIIIe-début du XIXe siècle)
• La légèreté du pinceau
• L'arbre pittoresque
• L'arbre de la Raison
• L'arbre romantique
• IV. Le grand siècle de l'arbre (XIXe-début du XXe siècle)
• Fragments
• Portraits d'arbre
• Impressions
• Dissolution
• Portraits d'arbre
• Impressions
• Dissolution

Entre symbolisme et subjectivité de l'artiste, ce tour d'horizon passionnant interroge notre rapport à la nature au fil des époques.

Des analyses accessibles et précises accompagnent une belle sélection iconographique. L'art ne cache pas la forêt !.

Une remarquable anthologie, où le regard et l'imaginaire s'enracinent avec volupté.

• Auteur : Zenon Mezinski
• Parution : 2018
• Référence : 978-2-85088-771-0
• Illustrations : 180 illustrations couleur
• Reliure : Relié sous jaquette
• Format : 24 x 28 cm
• Pages : 192 pages

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