L'Art et la lettre

Une synthèse accessible et didactique, signée par une spécialiste et "actrice" du sujet.
Une approche pluridisciplinaire - théorique, artistique et sociétale.
Une iconographie riche présentant des techniques artistiques variées : manuscrits et imprimés, peintures, sculptures, photographies, installations et performances, happenings, vidéos, numérique.
Un sujet qui suscitera l'intérêt des publics amateurs et avertis (étudiants en design graphique et arts appliqués, enseignants, amateurs d'art et de typographie, créatifs).

Le livre

Cet ouvrage étudie la place et le rôle de la lettre dans l'art en apportant un éclairage inédit sur la manière dont les artistes et graphistes l'utilisent dans leurs créations, qu'il s'agisse des poèmes plastiques de Marcel Broodthaers, des toiles de Cy Twombly envahies par ses gribouillis ou encore de la Cantatrice Chauve de Ionesco revisitée par Robert Massin.

Fort de la singularité tridimensionnelle qui le caractérise, le lettrage demeure en effet une alternative visuelle offrant d'autres possibilités esthétiques que l'illustration, la photographie ou toute autre forme de figuration. Nombre d'interactions existent entre le texte et l'image, et de nombreux artistes font appel aux mots pour nourrir leurs intentions créatives ou conceptuelles.

Si les académismes ont longtemps distingué les pratiques artistiques, ici, arts visuels appliqués et plastiques, contemporains ou non, se rencontrent, à l'instar de la création contemporaine. De la performance au clip vidéo, et du châssis au street art, ce projet vise à décloisonner les pratiques et mouvements artistiques afin de mieux appréhender les œuvres faisant usage de la lettre, en les confrontant non pas chronologiquement ou typologiquement, mais selon une approche thématique. Elle permet de retracer une histoire de l'art depuis ses origines en faisant se confronter des œuvres qui, jusqu'alors, n'avaient pas été mises en relation.

L’auteur

Passionnée par la typographie et l'art contemporain, Audrey Dauxais est depuis dix ans professeure de design graphique et de culture du design typographique à l'école Gobelins de Paris. Elle a suivi un parcours d'études artistiques et a longtemps multiplié les approches créatives pour nourrir et cultiver ses savoirs : direction artistique, assistance de galerie d'art, critique d'art et concours d'urbanisme.

Sommaire

I. Aux origines de l'écriture, il y a l'image, il y a l'Histoire
II. Les contextes d'émergence dans l'art du 20e siècle
III. Le mode plastique du langage, la lettre comme matériau
IV. Entre lisible et visible, le texte aux confins de l'intelligible
V. Langage et image, interdépendance des formes de narration
VI. Mémoires du corps, la lettre en héritage
VII. Hors du cadre, les mots se révèlent dans l'espace
VIII. Manifeste silencieux mais visible, le caractère de l'œuvre engagée
IX. La société de consommation, des écritures artistiques plurielles
Épilogue